Maraming mga kababaihan ang nagpapanatili ng mga lumang bagay sa loob ng maraming taon, na ang kamay ay hindi tumataas upang itapon, at hindi na sila angkop para sa pang-araw-araw na paggamit. Halimbawa, pininturahan ang mga kahoy na casket. Ngunit ang anumang basura ay madaling magbigay ng pangalawang buhay! Kung ang iyong alahas at alahas ay nakaimbak sa maraming magkakaibang mga kahon, kung gayon ang kabaong ng iyong lola ay maaaring maging sentro ng pagkakaisa ng mga bagay na mahal sa puso. Siyempre, pagkatapos ng isang masusing pagbabago ng panlabas at panloob na nilalaman nito. Ang isang maliit na pasensya at oras, isang minimum na gastos at isang maximum na kasiyahan ay ipagkakaloob!
Mga materyales para sa trabaho:
1. Kahoy na gawa sa kahoy - 1 piraso;
2. Mga kuwintas - sa dami sa kahabaan ng perimeter ng ilalim at ang takip ng panloob na bahagi ng kahon;
3. Papel ng belo - 2 sheet;
4. Craquelure varnish - 1 jar;
5. Kulay ng pag-print ng kulay - upang masakop ang gilid at tuktok ng kahon;
6. PVA pandikit - 1 lapis;
7. Solvent, emery paper, brush, gunting, paints, skewer para sa pag-apply ng spot painting, kutsilyo para sa pagputol ng papel, anino ng mata sa kulay ng pag-print, plasticine spatula, pandikit "likidong mga kuko".
Mga yugto ng trabaho:
Ang unang yugto: alisin ang dating kagandahan mula sa ibabaw.
Upang mapadali ang pag-alis ng pattern na pininturahan, kinakailangan upang alisin ang itaas na layer ng pag-aayos ng lacquer na may isang solvent. Nagbasa-basa kami ng isang cotton swab na may anumang solvent at maingat na punasan ang buong kabaong kasama nito.
Matapos ang solvent dries, alisin ang mga labi ng dating luho na may papel de liha. Naglilinis kami hanggang sa maging maayos ang ibabaw.
Ang ikalawang yugto: naghahanda ng batayan.
Kapag gumagamit ng madilim na tono para sa pundasyon, maaari silang mailapat sa dalisay na anyo. Kung ang base ay magaan, kung gayon ang paggamit ng isang dalisay na puting kulay ay hahantong sa isang maruming kulay pagkatapos mag-apply ng barnisan. Samakatuwid, natutunaw namin ang kaputian sa isang patak ng kulay ng ocher.
Nag-aaplay kami ng isang pares ng mga layer ng pintura ng gouache sa buong ibabaw ng kabaong.
Hayaang matuyo nang lubusan ang bawat layer.
Ang ikatlong yugto: gayahin decoupage.
Sa kawalan ng angkop na kagandahan ng mga napkin na decoupage, maaari mong gamitin ang pag-print ng kulay ng iyong mga paboritong guhit. Sa ipinakita na sagisag, ang mga may kulay na mga hangganan ay ginamit para sa background ng mga bahagi ng kabaong, at ang pinagsamang frame at pattern para sa harap na bahagi.
Sa mga pag-print ay pinutol namin ang mga hindi kinakailangang sandali.
Pagsamahin ang frame at ang larawan.
Mag-apply ng isang makapal na layer ng PVA glue sa likod.
Lubhang pinindot sa ibabaw ng kahon, maingat na pinapawi ang bawat milimetro ng larawan.
Ang kahon ay mahigpit na sarado at inaayos namin ang nakalimbag na mga hangganan sa mga gilid.
Maingat na gupitin ang papel gamit ang kutsilyo para sa pagputol ng kantong ng takip gamit ang kahon.
Upang ang pag-print ay hindi magmukhang isang hiwalay na umiiral na lugar, ipinapahiwatig namin ang mga anino ng berdeng kulay na libre mula sa larawan ng kahon.
Ang ika-apat na yugto: gayahin ang pagpipinta ng lugar.
Sa mga bahagi ng kahon na hindi sakop ng mga kopya, na may isang spatula mula sa plasticine, mag-apply ng isang "gintong mesh". Upang gawin ito, pindutin lamang ang ibabaw ng pinturang "ginintuang" at pindutin ang spatula sa kahon, ang pagguhit ng mga curved na linya muna sa isang direksyon, pagkatapos ay sa iba pa. Ang mesh sa ilang mga lugar ay lumiliko, ngunit ang decoupage barnisan ay mask ang disbentaha.
Sa isang skewer para sa paglalapat ng tuldok na pagpipinta sa mga kasukasuan ng mga pahilig na mga linya ng ginto, gumuhit kami ng mga puntos. Sa kawalan ng isang espesyal na skewer, maaari mong gamitin ang likod ng isang manipis na brush o chopstick para sa sushi.
Ikalimang yugto: paulit-ulit na barnisan.
Sinasaklaw namin ang buong ibabaw ng kahon na may acrylic na walang kulay na barnisan sa ilang mga layer. Sa yugtong ito, kailangan mong matiyagang ilapat ang barnisan sa bawat panig ng kahon nang hiwalay upang maiwasan ang pagbuo ng mga smudges. Patuyuin nang lubusan ang bawat amerikana ng barnisan. Ang mga layer ay dapat na hindi bababa sa 2.
Matapos matuyo ang huling layer ng acrylic varnish, mag-apply ng isang makapal na layer ng craquelure (para sa mga nagsisimula: ang craquelure varnish ay ibinebenta sa mga tindahan ng sining, para sa pagbuo ng magaspang at malalaking bitak mas mahusay na gumamit ng isang pares ng craquelure, inilalapat ito sa mga paggalaw sa isang direksyon, pagsipilyo sa lugar ng application nang isang beses lamang). Sushim.
Para sa isang mas malinaw na pagkakakilanlan ng mga bitak, maaari silang malinis ng malambot sa pamamagitan ng paglubog ng isang daliri sa pintura (ocher) at malumanay na iguguhit ang mga ito sa ibabaw sa parehong direksyon.
Matapos ang pintura ay malunod sa mga bitak, ibabad ang isang cotton pad na may tubig at alisin ang labis na pintura.
Palamutihan ang buong kahon na may acrylic barnisan.
Pang-anim na yugto: pintura ang mga panloob na bahagi ng bahagi.
Ilapat ang mga pintura ng gouache sa mga gilid ng panloob na ibabaw ng kahon.
Ipininta namin ang mga outsides sa pamamagitan ng paggaya ng isang bitmap. Kasabay nito, "maskara" ang matambok na bahagi ng pangkabit na may mga "ginintuang" stroke.
Pina-stroke namin ang loob ng "ginto", na nag-aaplay ng mga di-makatwirang brush stroke.
Ikapitong hakbang: bigyan ang ibabaw ng pelus.
Mula sa papel ng velvet ay pinutol namin ang mga detalye ayon sa laki ng ilalim at ang takip ng mga panloob na bahagi ng kabaong. Mula sa mga labi ng nakalimbag na mga hangganan, pumili ng maraming mga motif, gupitin.
Sa bahagi ng papel ng velvet na ilalagay namin sa talukap ng mata, ipinataw namin ang mga cut out na mga motif ng mga hangganan, na bumubuo ng kanilang lokasyon.
I-on ang mga motif, bilugan ang balangkas.
Gupitin.
Ikinakabit namin ang velvet sa kabaong, bilog namin ang mga lugar ng mga scrap.
Gupitin ang mga motif glue PVA sa paunang natukoy na mga lugar.
Sinasaklaw namin ang mga ito ng acrylic barnisan sa dalawang mga layer.
Ipinasok namin ang pelus, na dati nang inilapat ang isang makapal na layer ng PVA sa likuran nito. Makinis nang lubusan. Katulad nito, idikit ang ilalim ng kahon na may pelus.
Ang mga "gintong" tuldok ay pinalamutian ang kantong ng cut motif at velvet paper.
Ang ikawalong yugto: maskara ang pinagsamang.
Upang i-mask ang junction ng velvet paper at ang "ginintuang" na mga gilid ng kahon, maaari mong gamitin ang mga kuwintas na nakadikit na may "liquid pako".
Ang pagkakaroon ng pagbuhos ng pandikit sa isang maliit na lalagyan, isawsaw ang mga kuwintas dito.
Dahan-dahang itulak ang mga kuwintas sa magkasanib. Sa mga sulok, maaari kang gumamit ng solong malalaking kuwintas.
I-glue namin ang mga kuwintas sa paligid ng buong perimeter ng ilalim at takip.
Narito ang tulad ng isang antigong kahon sa katapusan. Katulad ng isa na maaaring maipasa mula sa henerasyon sa henerasyon sa pamamagitan ng mana ng isang lola-marangal na babae.
Mga Komento (1)