DIY gör det själv
Masterklasser, instruktioner, användbara tips, recept.
» » »Akvarellritning
Dagens problem är akvarellritning. Många, när de står inför akvarell, föredrar att kringgå den, eftersom denna färg är flytande och otroligt svår att hantera. Var dock inte rädd. Som de säger är djävulen inte så hemsk eftersom han är målad.

För att skapa en akvarellritning behöver du:
- penna och radergummi;
- borstar - det är bäst att ta borstar av konstgjort material (syntetiskt) och olika "kalibrar";
- två pappersark - ett för ritning, det andra - för att prova måla. Det är tillrådligt att hon är specialiserad på akvareller;
- en burk med vatten;
- surfplatta för ritning. Om du vill göra en akvarellritning med den "råa" tekniken, är det bättre att ta glaset, eftersom det fuktade pappersarket kommer att hålla sig fast vid det och inte torkar längre. Dessutom behövs en svamp för denna teknik för att väta formatet;
- maskeringstejp eller grävning för att fixa formatet på surfplattan. Jag föredrar maskeringstejp, eftersom det håller bra, förstör inte papper och är bekvämt att använda;
- Och naturligtvis behöver du en palett. Var skulle en konstnär vara utan henne?
Låt oss komma igång. Först måste du skissa en ritning på ett papper med en penna och radergummi. Jag bestämde mig för att rita en blomma:

rita en blomma


Nu tar vi upp akvarellen. Det är viktigt att agera korrekt och ofta byta vatten. Vad betyder det att agera korrekt? Om du håller borsten behöver du inte bara "doppa den - doppade den i färg - stickade den på papper." Du måste fukta borsten ordentligt utan att trycka på den för att rita färg, fukta den igen i vatten och först nu kan du börja rita på papper.
Det är bäst att börja med de grundläggande elementen i ett nyckelobjekt. Till exempel var jag den första som fick en blomställning. Först tog jag huvudfärgen - orange, och tillsatte sedan citrongul och blandade färgerna och blev av med effekten av tydliga gränser.

primärfärg är orange


På samma sätt ritar jag alla blad och bakgrund.

Jag ritar alla blad och bakgrund


För att färgen inte ska spridas över arket och inte blandas i onödan, behöver du bara komma ihåg en regel: du måste rita bildkanten smidigt utan att ta av händerna och innan du börjar applicera färgen på andra sidan gränsen måste du låta den torka först. Det är emellertid inte värt att oroa sig om färgerna blandades, eftersom akvarell är vacker, eftersom någon fel i den är vacker och kan uppfyllas när som helst i processen att skapa en ritning.

akvarell ritning


Nu kan du förfina bakgrunden. Försök inte omedelbart att göra det perfekt. Det är viktigt att endast använda grundfärger. Små detaljer bör undvikas, särskilt om de bör vara tydliga.

akvarell ritning


Så min blomma är målad, bakgrunden appliceras. Det återstår bara att fixa några fläckar, brister, lägga till mörka färger på platser, ta bort tejpen och ändra hörnen. Allt är klart.

akvarell ritning


Slutligen vill jag säga att akvarell, som alla konst, kräver ständig träning. Men samtidigt är det inte så svårt att behärska denna teknik. Först måste du ha tålamod och ödmjukhet för att utföra akvarellritningar. För vad du kommer att förstå genom att börja rita.
Så jag önskar er framgång!
Kommentarer (0)

Läs också

Felkoder för tvättmaskiner